<p dir="ltr">The massive technological change, particularly NFT, has directly impacted the development of a lot of other industries, which have not only stopped in art, games, or fashion but also started developing in music. It was most evident in a series of <strong>NFT songs</strong> that debuted recently and promised to create a boom in the NFT market as well as the music industry. So what are music NFTs and why have they become a trending topic? Let’s find out on <a href="https://www.builder.news/" alt="Builder.news" title="Builder.news" target="_blank" rel="" class="">Builder.news</a>.&nbsp;</p><h2>What is music NFTs</h2><h3>NFTs and music NFTs</h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb8f6a2a8e6023f659fee92.jpg" alt="music NFTs" title="music NFTs" width="600" height="400"></p><p dir="ltr"><strong>Music NFTs</strong> originated from a familiar norm on the cryptocurrency market, non-fungible tokens or NFTs. Inheriting the exceptional features of NFTs, a music NFT, is a one-of-a-kind music production&nbsp; that exists on the blockchain and can be purchased and sold as a property via NFT marketplaces. Whereas a conventional NFT is often only a visual element, a music NFT has both a musical and a visual component.&nbsp;</p><p dir="ltr">Besides, the value of music NFT also takes after that of primitive NFTs. Music NFTs possess a particular intrinsic value that is barely seen in other types of non-fungible tokens, authenticity. In other words, music NFT owners will have a sense of being the only person in the world to own that digital asset, which will be extremely rewarding and entertaining at the same time.</p><h3>Music NFTs do more than we thought</h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb8ffe4a8e6023f659fee92.jpg" alt="Music NFTs do more than we thought" title="Music NFTs do more than we thought" width="600" height="400"></p><p dir="ltr">The music industry is currently judged not only to be unfair to the artists but also that there is not much creativity or innovation in the fans’ experience. Besides, because music-consuming habits also significantly changed after the pandemic happened, artists always needed to innovate their products to adapt to the market. Therefore, from market pressures to the demands of individual musicians and listeners, conditions were right for music NFTs to emerge.</p><p dir="ltr">To record their music, an artist must currently cooperate with a production business. They then release these tracks (or albums) through the production label and split the profits with them. They must also pay to have a presence on prominent streaming services like iTunes or Spotify. The Spotify Royalty Calculator, for example, predicts an average revenue of $400 for every 100,000 streams, which is far less than the amount of promotion required to get there. For example, the story of rapper Haleek Maul exemplifies how music NFTs may assist musicians in monetizing their work. In more detail, according to Cooopahtroopa, Haleek Maul generated $226,800 in music NFT sales on Catalog, but his yearly Spotify revenues are only $178. When queried about the statistics in the tweet, Maul said that he earned 81 ETH from five Catalog sales, which was valued at more than $250,000 at the time.</p><p dir="ltr">For audiences, purchasing music through such platforms merely allows them the right to listen to it while ownership of the song remains with the producing label. This implies that millions of other people throughout the world may also own that listening right, making it a redundant and boring experience for fans of an artist. In addition, fans' experiences are also affected by engagement, as the current model primarily relies on an artist's social media presence and other marketing channels. Therefore, the appearance of music NFT is an excellent answer to the aforementioned concerns, providing a direct solution to issues of ownership and involvement throughout the industry's spectrum.</p><h2>The new shape of music</h2><h3>More than a fan</h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb90468a8e6023f659fee92.jpg" alt="The new shape of music" title="The new shape of music" width="600" height="428"></p><p dir="ltr">Traditionally, fans often support their idols through album sales, concert tickets, or music streams on music platforms. However, music NFTs will bring a new role for audiences, more than just fans. They can become investors in their favorite artists. In more detail, when fans own a music NFT, they can sell it like other NFTs to receive value, both symbolic or cultural worth and monetary value. Fans are turned into shareholders at that point, they possess a stake in their favorite artists and stand to profit from it. It completely flips the consumerist narrative on its head.</p><h3>The real value of artists</h3><p dir="ltr">The appearance of music NFTs aims to assist musicians who have generally struggled to retain ownership over and monetize their work because the investment position is traditionally held by record companies, which has resulted in arrangements that frequently do not benefit the artist. Prince, Taylor Swift, Frank Ocean, and TLC are specific instances of artists who were entangled in infamously exploitative record deals. Thus, thanks to music NFTs, artists may now compose rhythms, decide prices for them, choose how their music is distributed, and get royalties from secondary market purchases. As a result, musicians like Snoop Dogg, 3LAU, Grimes, Steve Aoki, and others began leveraging music NFT albums and apparel, allowing their fans to pay for unique material while still backing their favorite artists.</p><h3>Interaction between artists and fans</h3><p dir="ltr">Decentralized autonomous organizations (DAOs) are also a main factor that plays a role in reshaping how music is made. A DAO, or Decentralized Autonomous Organization, is a community-led organization that lacks centralized authority. Aside from NFTs, a DAO enables artists to add value to their followers. They can create a DAO if they have created a fan community.</p><p dir="ltr">Fans are the heart and soul of any artist like the gasoline in the engine, and their contributions to projects should be recognized. DAO fosters a sense of belonging, ambassadorship, and more profound loyalty on the financial side.</p><p dir="ltr">DAO allows artists to develop a deep interaction with their followers, allowing fans to participate in the evolution of their favorite artist and take pleasure in becoming a fan. In detail, through NFT projects and Web3 technology, artists may reward their audience to support their work and contribute to the growth of their following. The value of artists' NFTs or social tokens may rise as the community expands, balancing incentives between artists and their fans.</p><h2>Music NFTs and success stories</h2><h3>Spottie Wifi</h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb90955a8e6023f659fee92.jpg" alt="Spottie Wifi" title="Spottie Wifi" width="600" height="291"></p><p dir="ltr">The success of Spottie WiFi, a rap project by Mig Mora, who acquired <a href="https://www.builder.news/crypto-insights/cryptopunks-nft" alt="CryptoPunks NFT - Will the glory that started in 2021 last forever?" title="CryptoPunks NFT - Will the glory that started in 2021 last forever?" target="_blank" rel="" class="">CryptoPunks NFTs</a> and granted them an artist persona, is one of the most astounding examples. Mora gained $192,000 from selling them in 60 seconds, despite having just 200 Spotify listeners at the time. It is now the third highest ranked NFT project of all time.</p><h3>Iman Europe</h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb9108aa8e6023f659fee92.jpg" alt="Iman Europe" title="Iman Europe" width="600" height="331"></p><p dir="ltr">A more typical NFT success story is that of singer/songwriter Iman Europe, who moved from making $300 per month from streaming royalties to generating $60,000 from five music NFTs. According to Iman, he had a fan buy his song for the sum that a million streams would have cost.</p><h2>Best music NFT marketplace</h2><p dir="ltr">The combination of the music industry and NFT will undoubtedly attract a large number of investors. Therefore, here are the top recommended <strong>music NFT marketplaces</strong> you should consider before investing in this field.&nbsp;</p><h3>OpenSea</h3><p dir="ltr"><a href="https://www.builder.news/crypto-insights/how-to-use-opensea" alt="An ultimate guide on how to use OpenSea NFT marketplace" title="An ultimate guide on how to use OpenSea NFT marketplace" target="_blank" rel="" class="">OpenSea, an extremely popular NFT marketplace</a>, allows creators and collectors to create, sell, and locate digital products including art, collectibles, domain names, and music. Besides, OpenSea's music NFT collection gathers a lot of big names in the music industry, such as The Weeknd, Snoop Dogg, and Imogen Heap. From collaboration products between musicians such as Calvin Harris and The White Stripes to a variety of genres such as generative lo-fi music and 8-bit musical loops would be easily found on the OpenSea marketplace.</p><p dir="ltr">Besides, with its minting tool, OpenSea allows users to create their own music NFTs. To boost maximum creativity, OpenSea encourages users to set a suitable royalty price each time their items are sold.&nbsp;&nbsp;</p><h3>Royal</h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb914e0a8e6023f659fee92.jpg" alt="Royal" title="Royal" width="600" height="254"></p><p dir="ltr">Royal is another well-known marketplace that specializes entirely in music NFTs, putting a new twist on ownership. It was established in 2021 by 3LAU and JD Ross . In order to advance the value of their platform, they handpick each artist and piece of work.</p><p dir="ltr">As a Royal artist, you maintain ownership and entire management of your music. What creates the difference between Royal and other NFT markets is that it allows artists to share ownership of their works with their followers and collectors. Simply put, if you're a Royal collector, you'll earn a portion of the sale.</p><p dir="ltr">Besides, Royal always creates the maximum conditions for artists in managing their copyright rights. In more detail, this platform allows artists to determine what percentage of the song's revenues they want to sell.&nbsp;</p><h3>Nifty Gateway</h3><p dir="ltr">On the list of well-recommended music NFT marketplace, it would be a shame if referring to Nifty Gateway which is the choice of many big-name artists and musicians, such as Grimes, Steve Aoki, Pak, Beeple, and Snoop Dogg.&nbsp;</p><p dir="ltr">Besides, Nifty offers a wide range of NFTs, including digital artworks and music-based NFTs, such as the Numinous: The Descent collection, which includes artworks by Robbie Trevino and music by deadmau5. Another noteworthy compilation is Lyle Owerko's BBX Silver Edition, which includes songs by Stargate.</p><p dir="ltr">However, because of its concentration on catering to top musicians, Nifty Gateway is also one of the most challenging platforms to get approved on.</p><h3>Async Music</h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb918e4a8e6023f659fee92.jpg" alt="Async Music" title="Async Music" width="600" height="242"></p><p dir="ltr">The last must-mentioned music NFT marketplace is Async Music. Async Music is a music-focused NFT marketplace that is an outgrowth of Async Art. The platform's approach to music NFTs distinguishes it from other markets. Each master track published to Async Music contains many "variants" or versions, allowing other artists to create their own music NFTs. A music track, for example, might be divided into three distinct layers known as "stems," each of which is a separate, ownable NFT. If you own a stem, you may choose which variety will remain active on the master track.</p><p dir="ltr">The platform also includes the Async Player, which displays all of the information about a master track you're listening to, such as all of its stems, current settings, and stem owners. In addition, Async Music created the Recordings function, which allows artists to produce limited edition recordings of their chosen master music.</p><h2>Bottom lines</h2><p dir="ltr"><a href="https://www.builder.news/crypto-insights/how-nft-and-web-30-transform-music-industry" alt="How NFT and Web 3.0 transform music industry" title="How NFT and Web 3.0 transform music industry" target="_blank" rel="" class="">Music NFTs have the potential to transform the music industry</a> as well as how musicians are paid for their efforts. While blockchain-based systems in general are still in their early years, they hold a lot of opportunities. Music NFTs completely have the chance to improve the fortunes of artists, increase fan participation, and, eventually, change the business for the better.</p><div class="pr-block-special"><strong>Disclaimer:</strong><br>This article is intended for and only to be used for reference purposes only. No such information provided constitutes advice or a recommendation that any investment or trading strategy is suitable for any specific name.</div>

Music NFTs - Feel the beat with blockchain technology

<p dir="ltr">大規模な技術変革、特にNFTは、多くの他の産業の発展に直接影響を与えており、アートやゲーム、ファッションに止まらず、音楽でも発展が始まっています。それは、最近デビューした一連のNFTの楽曲で最も明らかであり、NFT市場や音楽業界でブームを巻き起こすことを約束しています。では、音楽NFTとは何であり、なぜ話題になっているのでしょうか？ <a href="https://www.builder.news/" alt="Builder.news" title="Builder.news" target="_blank" rel="" class="">Builder.news</a>.&nbsp;で見ていきましょう。<br> </p><h2><strong>音楽NFTとは何か</strong></h2><h3><strong>NFTと音楽NFT</strong></h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb8f6a2a8e6023f659fee92.jpg" alt="音楽NFT" title="音楽NFT" width="600" height="400"></p><p dir="ltr"><strong>音楽NFTは</strong>、暗号通貨市場でおなじみの基準である、非代替性トークン（NFT）から派生しました。NFTの特別な機能を継承し、音楽NFTは、ブロックチェーン上に存在する独自の音楽制作であり、NFTマーケットプレイスを介して資産として購入・販売することができます。通常のNFTは主に視覚要素であるのに対し、音楽NFTは音楽要素と視覚要素の両方を持っています。</p><p>また、音楽NFTの価値も、基本的なNFTの価値を引き継いでいます。音楽NFTは、他の非代替性トークンにはほとんど見られない特定の固有価値、すなわち、真正性を持っています。言い換えれば、音楽NFTの所有者は、世界で唯一そのデジタル資産を所有しているという感覚を持ち、非常に報酬的で楽しいものになります。</p><h3><strong>音楽NFTは考えられる以上のことを実現</strong></h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb8ffe4a8e6023f659fee92.jpg" alt="Music NFTs do more than we thought" title="Music NFTs do more than we thought" width="600" height="400"></p><p dir="ltr">音楽業界は、現在アーティストに対して不公平であるだけでなく、ファンの体験においても創造性や革新があまり見られません。また、パンデミックが発生した後の音楽消費の習慣も大きく変わったため、アーティストは常に市場に適応するために製品を革新する必要がありました。したがって、市場圧力から個々のミュージシャンやリスナーの要求に至るまで、音楽NFTが登場する条件が整いました。</p><p>現在、アーティストが音楽を録音するには、制作会社と協力する必要があります。次に、これらのトラック（またはアルバム）を制作レーベルを通じてリリースし、利益を分け合います。また、iTunesやSpotifyなどの主要なストリーミングサービスに登録するためにもお金を支払わなければなりません。例えば、Spotifyのロイヤリティ計算機は、10万回のストリームごとに平均400ドルの収益を予測していますが、これはそこに至るまでのプロモーション費用よりもはるかに少ないです。例として、ラッパーのハリーク・モールの話は、音楽NFTがどのようにしてアーティストが自分の作品を収益化するのに役立つかを示しています。詳しくは、クーパハトルーパによれば、ハリーク・モールはカタログで22万6800ドルの音楽NFT販売を生成しましたが、彼の年間のSpotify収益はわずか178ドルです。ツイートの統計について尋ねられたとき、モールはカタログの5件の販売から81ETHを獲得し、当時25万ドル以上の価値があったと述べました。</p><p>観客にとって、このようなプラットフォームを通じて音楽を購入することは、曲の所有権が制作レーベルに残る一方で、曲を聴く権利だけを得ることになります。これは、世界中の何百万人もの人々がその聴取権を持っている可能性があるため、アーティストのファンにとっては冗長で退屈な体験になります。さらに、ファンの体験は、現行のモデルが主にアーティストのソーシャルメディアの存在や他のマーケティングチャネルに依存しているため、エンゲージメントに影響を受けます。したがって、音楽NFTの登場は、前述の懸念に対する優れた答えであり、業界全体での所有権と関与の問題に直接的な解決策を提供しています。</p><h2><strong>新しい形の音楽</strong></h2><h3><strong>ファン以上の存在</strong></h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb90468a8e6023f659fee92.jpg" alt="新しい形の音楽" title="新しい形の音楽" width="600" height="428"></p><p dir="ltr">従来、ファンはアルバムの売上、コンサートチケット、音楽プラットフォームでの音楽ストリームを通じて、自分たちのアイドルをサポートしてきました。しかし、音楽NFTは、観客にとって新しい役割をもたらし、単なるファン以上の存在になります。彼らはお気に入りのアーティストに投資することができます。詳しくは、ファンが音楽NFTを所有すると、それを他のNFTと同様に販売して価値を受け取ることができます。その価値は、象徴的または文化的価値と金銭的価値の両方です。ファンはその時点で株主になり、お気に入りのアーティストに出資し、それから利益を得る立場になります。これは、消費主義の物語を完全にひっくり返します。</p><h3><strong>アーティストの真の価値</strong></h3><p dir="ltr">音楽NFTの登場は、投資ポジションが伝統的にレコード会社によって保有されているため、作品の所有権を維持し、収益化することが困難であったアーティストを支援することを目的としています。これは、アーティストにとって利益の出ない契約がしばしば結ばれる結果となります。プリンス、テイラー・スウィフト、フランク・オーシャン、TLCは、悪名高い搾取的なレコード契約に巻き込まれたアーティストの具体的な例です。したがって、音楽NFTのおかげで、アーティストはリズムを作曲し、それらの価格を決定し、音楽の配信方法を選択し、セカンダリーマーケットでの購入からロイヤリティを得ることができます。その結果、スヌープ・ドッグ、3LAU、グライムス、スティーブ・アオキなどのミュージシャンが、音楽NFTアルバムやアパレルを活用し始め、ファンがユニークなコンテンツに対して支払いながらお気に入りのアーティストをサポートすることができました。</p><h3><strong>アーティストとファンの間の相互作用</strong></h3><h3>Spottie Wifi</h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb90955a8e6023f659fee92.jpg" alt="Spottie Wifi" title="Spottie Wifi" width="600" height="291"></p><p dir="ltr">スポッティ・ワイファイは、Mig Moraによるラッププロジェクトで、CryptoPunks NFTを取得し、それにアーティストのパーソナを与えました。当時、スポットファイのリスナーはわずか200人でしたが、Moraは60秒でそれらを192,000ドルで販売しました。これは、すべての時間の中で3番目に高いランクのNFTプロジェクトです。</p><h3>Iman Europe</h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb9108aa8e6023f659fee92.jpg" alt="Iman Europe" title="Iman Europe" width="600" height="331"></p><p dir="ltr">より典型的なNFTの成功物語は、シンガーソングライターのイマン・ヨーロッパで、ストリーミングのロイヤリティから月300ドルを得ていたものが、5つの音楽NFTから60,000ドルを得るようになりました。イマンによれば、彼は100万回のストリームで得られる金額であるファンによって彼の曲が買われました。</p><h2><strong>最高の音楽NFTマーケットプレイス</strong></h2><p dir="ltr">音楽業界とNFTの組み合わせは、間違いなく多くの投資家を引き付けるでしょう。したがって、この分野に投資する前に検討すべきトップの音楽NFTマーケットプレイスが以下になります。</p><h3><strong>OpenSea</strong></h3><p dir="ltr">非常に人気のあるNFTマーケットプレイスであるOpenSeaでは、クリエイターやコレクターが、アート、コレクティブル、ドメイン名、音楽を含むデジタル製品を作成、販売、検索することができます。また、OpenSeaの音楽NFTコレクションは、The Weeknd、Snoop Dogg、Imogen Heapなどの音楽業界の大物が集まっています。OpenSeaマーケットプレイスでは、Calvin HarrisとThe White Stripesのようなミュージシャンとのコラボレーション製品から、ジェネレーティブ・ローファイ・ミュージックや8ビットのミュージカル・ループのようなさまざまなジャンルのものが簡単に見つかります。</p><p dir="ltr">また、OpenSeaのミンティングツールを使って、ユーザーは独自の音楽NFTを作成することができます。OpenSeaでは、アイテムが売れるたびに適切なロイヤリティ価格を設定することで、最大限の創造性を促進します。</p><h3>Royal</h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb914e0a8e6023f659fee92.jpg" alt="Royal" title="Royal" width="600" height="254"></p><p dir="ltr">ロイヤルは、音楽NFTに特化したもう一つの有名なマーケットプレイスで、所有権に新たな展開をもたらしています。これは、2021年に3LAUとJDロスによって設立されました。プラットフォームの価値を向上させるために、彼らは各アーティストと作品を厳選しています。</p><p>ロイヤルのアーティストとして、音楽の所有権と管理を完全に維持します。ロイヤルと他のNFTマーケットの違いは、アーティストが作品の所有権をフォロワーやコレクターと共有できることです。簡単に言えば、ロイヤルのコレクターであれば、販売の一部を受け取ることができます。</p><p>また、ロイヤルは常にアーティストが著作権を管理するための最大限の条件を整えています。具体的には、このプラットフォームでは、アーティストが曲の収益の何％を販売したいかを決めることができます。</p><h3>Nifty Gateway</h3><p dir="ltr">音楽NFTマーケットプレイスのおすすめリストには、Grimes、Steve Aoki、Pak、Beeple、Snoop Doggなどの有名アーティストやミュージシャンが選んでいるNifty Gatewayが外せません。</p><p>また、Niftyでは、デジタルアートや音楽ベースのNFTなど、幅広いNFTを提供しています。例えば、Robbie Trevinoのアートワークとdeadmau5の音楽が含まれるNuminous: The Descentコレクションがあります。また、Lyle OwerkoのBBX Silver Editionは、Stargateの楽曲が含まれていることも注目に値します。</p><p>ただし、トップミュージシャンへの対応に集中しているため、Nifty Gatewayは承認が非常に厳しいプラットフォームの一つでもあります。</p><h3>Async Music</h3><p class="prosemirror-p-center"><img src="https://cdn.builder.news/news/11ed1f9c9eb918e4a8e6023f659fee92.jpg" alt="Async Music" title="Async Music" width="600" height="242"></p><p dir="ltr">最後に言及すべき音楽NFTマーケットプレイスは、Async Musicです。Async Musicは、Async Artから派生した音楽に特化したNFTマーケットプレイスです。プラットフォームの音楽NFTに対するアプローチは、他の市場とは異なります。Async Musicに投稿された各マスタートラックには、他のアーティストが独自の音楽NFTを作成できるようにするためのいくつかの「バリアント」またはバージョンが含まれています。例えば、音楽トラックは、「ステム」と呼ばれる3つの異なるレイヤーに分割されることがあり、それぞれが別々の所有可能なNFTとなります。ステムを所有している場合、マスタートラックでアクティブになるバリエーションを選択できます。</p><p dir="ltr">また、プラットフォームにはAsync Playerも含まれており、これによってリスニングしているマスタートラックに関するすべての情報が表示されます。たとえば、すべてのステム、現在の設定、およびステムの所有者です。さらに、Async Musicは、アーティストが選んだマスターミュージックの限定版録音を制作できるようにするRecordings機能を開発しました。</p><h2><strong>まとめ</strong></h2><p dir="ltr">音楽NFTは、音楽業界やミュージシャンが努力に対して報われる方法を変革する可能性があります。ブロックチェーンベースのシステム全般はまだ初期段階にありますが、多くの機会があります。音楽NFTは完全にアーティストの運命を改善し、ファンの参加を増やし、最終的には業界をより良いものに変えるチャンスがあります。</p><div class="pr-block-special"><strong>免責事項</strong><br>この記事は、参考としてのみ使用されることを意図しています。提供されるそのような情報は、投資または取引戦略が特定の名前に適しているというアドバイスまたは推奨を構成するものではありません。</div>

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